北京国培音乐新体系心得

下面是小编为大家整理的北京国培音乐新体系心得,供大家参考。

　参加北京 —— 全国音乐教师国培 计划 “新体系”培训心得体会 让音乐属于每一个中国人 杨利菲

　盐田区外国语小学 “国培计划”为期 12 天的学校音乐新体系培训班在北京中央音乐学院看班了——让音乐属于每一个中国人，这是新体系音乐赠给每个学员和老师们的话。

　参加国培班的教师培训，再一次增强了作为深圳一名教师的幸福感。此次培训来自全国各地各省优秀的骨干教师 300 名，其中小学普教班的有 72 人，有幸的加入这个大集体共同学习和探讨音乐新体系，带着让音乐属于每一个中国人这句话，我充满激情的开始了培训。每位老师都是优秀的，再次进入到大学校园，仿佛再一次回到了大学学习的生活，每位学院老师都是孜孜不倦的学习着、交流着。由于北京的空气污染严重，天气干燥，许多南方过来的老师都纷纷不适应的发烧和感冒，又碰上了北京甲流爆发，开办报到的第一天，学院的书记就再三叮嘱老师们注意身体，尽管如此，老师们都克服了种种不适，坚持学习。

　当知道我是来自深圳特区的老师，许多老师们眼中总流露出一种羡慕的眼神，深圳老师的待遇都是那些老师们最向往的，而来自江西、湖南、江苏、浙江、四川等地的老师们，他们非常优秀，带来的教育理念都是超前的，投入的精力也是不能想象的。12 天的课程很紧张，课程共有以下几大项：1、歌唱教程；2、音乐与动作；3、钢琴即兴伴奏；4、小型乐器编配；5、教学法；

　6、合作指挥；7、音乐欣赏；8、上课观摩和研讨；9、结业课的排练。我没有过多的时间去关注北京这个人口、压力过大的城市。住宿按班级分配，小学班的老师住在离音乐学院不远的酒店中，徒步 20 分钟，每天忙碌充实的学习生活让我奔波在中央音乐学院、饭店、酒店三点一线的路上，每天都是在交流和学习反思中过去，每天 8：:5 点名，全天 8 节课，2 节课点名一次，每次都换楼层上课。休息的时间就是换班级的 5 分钟。中午 12 点半结束学习，吃个午餐，1 点 45 点名，直到 5:30 下课。一天下来，老师们都很疲惫了，紧接着是 6:00-8:00 的自由练琴时间，由学院大五的学生负责严格的登记。能在中央音乐学院如此高的学府练琴，优秀的老师们都争先恐后的抢着有限的琴房，琴房在在综合楼的 14 楼，有很多间，阳面是钢琴表演系的琴房，都是几十万的斯坦威三角钢琴，基本上不开放。我们练琴的阴面的立式德国进口钢琴，琴房很紧张，为了节约时间，通常会选择不吃晚饭练琴，7 点半以后才出去找吃的。但是最辛苦的还是音乐学院的讲师和学生们。基本上他们都是比我们早到学校，当我们出校园的时候，老师们还在为第二天的课程在备课，随时调整学员们的进度。中央音乐学院音乐教育学院 2001 年由国家教育部正式开班,学生的学历为 5 年,前 4 年是专业理论的学习,第 5 年学生们被派往全国各地偏远地区实习任教。授课教师平均年龄才 32 岁左右,但早已经有了过硬的学历资本,读完研究生和出国进修,回国后基本上在一线的中小学授课,所以他们的教学理念是非常贴

　近一线教育的老师情况,非指上谈兵整个学习严格有序，出入我们都是佩戴工作证才可以进入综合楼，每天 4 次点名、录像、发放资料、学习安排都是学院里音乐教育五年级的学生。

　国家开办“新体系”音乐教师国培计划的初衷是国家重视基础教育，所以这次培训面向胡全国幼教、中小学一线教师和各市地级教研员，音乐课改十年以来，各地的教师都在实践与探索的道路上摸索着一条符合中国国情的教育改革之路。近些年来，越来越多的家长认为艺术对小孩一生成长是至关重要的，但中国的艺术院校培养了一大批专业培养表演性人才，学生毕业后的专业技能很好，但往往与教育脱节，导致了学生走进教育岗位上，“不会给学生上课……新体系国培计划开办的目标很具体：“让音乐属于每一个中国人”，当看到新体系的培训剪影，看到老师们为着同一个目标在努力着，脸上洋溢着幸福的光彩，带给我内心胡震撼是无法用言语表达的。新体系打破了传统音乐课的理念，提出人本化——尊重每一个孩子的个性，通过联系生活的体验，结合音乐的联觉体验，遵循循序渐进的原则，在时间、空间、能量三者结合中体验和创造音乐表现音乐。这种音乐体验能长期的保存在孩子们的记忆中，从而将这种感觉影响其一生，让音乐为其今后一生快乐的生活。

　新体系培训中提出了一些适应现代化教育的新理念,大致分为以下几点: 1、一个时期只关注一个点。

　这是歌唱基础课曹冰颖老师带给我们的一个新的理念。其实，这就是我们小时候小猫钓鱼的故事一样，做事情不能三心二意。弟子规有云“事勿多，忙多错”。引起我记住的来源于一个故事：故事的音乐大师是一名戏剧演员，这次他表演的是一名远途跋涉后疲惫的旅行者,为了要刻画这个形象,他上台前把鞋带解开了,这时候学生们从他身边走过,都会提醒他系鞋带,每一个学生提醒后,他会自觉地绑好鞋带,当学生离开后,他马上又解开了自己的鞋带。看见的人不解问这位大师为什么要这么做，为何不直接告诉学生。这位大师回答说：“不告诉学生就是不想打消学生们会注意观察细节的积极性，只有善于发现细节，才会将表演艺术发挥得更好。”在我们的课堂教育中，俗语说“百炼白脸不如一精”，课堂教育是不能够面面俱到的，每节课的关注点不能太多，一次给学生定的目标就一个，贯穿一个学期的教学，以点带面，就形成了我们说的系统的知识面，既有效又扎实。学生们也不会类累，其实这与我们各学科都是相通的。这也是教师为什么要有备课备学生，写教学计划反思的要求了。

　2、培养学生的内心听觉 新体系倡导的是匈牙利科达伊的教学原理，人类最早的最直接利用的乐器就是自己的声音。所以，教学学生学会倾听自己的声音个他人的声音，利用人的的肢体、动作和固有的声音，是我们教学中倡导的。循序渐进，一步步通过视唱和听写音乐的能力，开放每个人的音乐思维能力。在小学学习阶段，这是至关重要的。

　结合人类固有的情感表达进行听唱奏等音乐活动，从而让学生达到本质的精神享受和快乐体验。

　开学近 2 个月，我一直迟迟未将新体系培训的心得上交学校，原因是在回来上课的体验中，发现有太多的不同与联系在矛盾中碰撞着。深圳是一个开放的沿海城市，接收信息与知识走在了全国的边缘，所以我们教师经常感叹着课堂常规教学这么难，孩子们好像什么都懂，知道的东西很多，上课很浮躁，教师在这种环境中很难让学生体验艺术的快乐。但反过来一想，我们何不返璞归真，从最简单的聆听音乐开始，学会简单而专注的倾听音乐、学会简单的欣赏书本的一首歌曲、学会聆听同学间的回答、才艺展示、学会合作、学会尊重，真正的从内心中体验到简单而又美好的事物，让每一个中国人真正的享受到艺术魅力，让音乐属于每一个中国人，这，才是新体系带给我的思考与任务！